Desde el backstage de 080 Barcelona Fashion, con las fotografías de Angela Ibañez, nos adentramos en el universo de Nòmade, la nueva propuesta de 080 REBORN. Hablamos con Fermín Serret y Gilles Saint Martin sobre prendas que cruzan fronteras, historias que se transforman y una forma de entender la moda donde el pasado siempre encuentra nuevas maneras de existir.
La ropa también migra, cambia de cuerpo y acumula historias. Con Nòmade, Fermín Serret y Gilles Saint Martin convierten las prendas de segunda mano en un archivo vivo de culturas, épocas y experiencias. El proyecto 080 REBORN ha inaugurado la 38.ª edición de 080 Barcelona Fashion con su quinto desfile, reafirmando su apuesta por la reutilización textil como territorio de exploración creativa. Lejos de entender la ropa usada como algo que pertenece al pasado, los creativos la imaginan como materia en constante transformación, capaz de encontrar nuevos significados a través de cada combinación, cada cuerpo y cada historia. Hablamos con ellos sobre el potencial de lo que ya existe, la belleza de las imperfecciones y una forma de entender la moda en la que nada termina del todo.
Nòmade parte de la idea de que las prendas también migran, viajan entre cuerpos, culturas y contextos. ¿En qué momento surgió este concepto y qué os interesaba contar a través de él?
El concepto surgió durante nuestras búsquedas de prendas en tiendas de segunda mano. Empezamos a descubrir piezas procedentes de distintos países y continentes, cada una con su propia historia, y nos pareció un relato muy interesante que explorar: cómo la ropa viaja, cruza fronteras y conecta culturas, cuerpos y épocas. A través de Nòmade, queríamos dar una nueva vida a estas prendas y poner en valor todas las historias que llevan consigo.
080 REBORN celebra su quinta edición. ¿Cómo ha evolucionado vuestra manera de trabajar con ropa de segunda mano desde el primer desfile hasta hoy?
Con el paso de los años, hemos adquirido más conocimiento y experiencia. Ahora sabemos mejor dónde encontrar las piezas y cómo identificar aquellas que tienen potencial. También hemos desarrollado una mirada más precisa a la hora de construir los estilismos y dar coherencia al conjunto.
Trabajar con prendas que ya tienen una historia implica crear a partir de algo que ya existe. ¿Cómo abordáis ese proceso? ¿Partís de la ropa que encontráis o de una idea estética que después intentáis materializar?
Normalmente partimos de las prendas que encontramos. Cada pieza nos sugiere algo a través de su forma, su tejido, su color o su origen. A partir de ahí, construimos una historia y una propuesta estética, combinando prendas de diferentes épocas y procedencias.
En Nòmade conviven estampados, texturas, volúmenes y referencias culturales muy distintas. ¿Cómo encontráis el equilibrio entre el caos, el contraste y la armonía?
En Nòmade, el equilibrio nace del diálogo entre las prendas. El caos aporta energía, el contraste marca el ritmo y la armonía aparece cuando cada pieza encuentra su lugar dentro del conjunto. No ordenamos: articulamos.
El proyecto reivindica la ropa usada como un archivo en movimiento. ¿Qué os interesa más de una prenda: su historia original, sus imperfecciones o todo lo que todavía puede llegar a ser?
Nos interesa todo: la historia, las marcas de uso y el potencial. En REBORN, una prenda vale tanto por su recorrido como por aquello en lo que todavía puede convertirse. Trabajamos en esa tensión entre memoria y posibilidad.
Vuestros estilismos proponen una estética híbrida en la que lo artesanal y lo contemporáneo conviven sin jerarquías. ¿Qué referencias visuales, culturales o personales han alimentado esta colección?
La colección combina técnicas artesanales, siluetas urbanas, experiencias personales de viaje y referencias culturales diversas. No establecemos jerarquías: dejamos que todos estos elementos convivan y generen una identidad híbrida y contemporánea.
Después de cinco ediciones, ¿qué os gustaría que sucediera con la ropa que aparece en 080 REBORN cuando se apagan las luces de la pasarela? ¿Y qué os gustaría que el público se llevara consigo después de ver Nòmade?
Queremos que las prendas sigan circulando, transformándose y viviendo más allá de la pasarela. Nos gustaría que el público se llevara una idea clara: la moda de segunda mano es un territorio creativo y emocional. Mirar el armario con otros ojos ya es un cambio.
Fotografías por Ángela Ibáñez para VEIN MAGAZINE
