«La vanguardia feminista de lo 70’s”, una exposición que explora el impacto del arte feminista en la época y cómo ha perdurado su influencia hasta nuestros días.
Hannah Wilke, 1975. / Lynn Hershman Leeson, 1975.
Personajes de referencia que trataban la esencia femenina desde la crítica y la crudeza en muchas ocasiones como Cindy Sherman son las que hoy inspiran a jóvenes artistas a la hora de crear su propia obra. En la exposición se puede ver también el trabajo de otras fotógrafas como Juno Calypso, Renate Eisenegger o Francesca Woodman, dos artistas que retrataron en sus imágenes ese acto de auto-indagación y de auto-crítica.
«Renate Eisenegger, 1974.»
«Francesca Woodman, 1978.»
Hannah Wilke es otra de las fotógrafas que han sido figura esencial en la fotografía del siglo XXI ya que su obra tuvo siempre como objetivo burlarse de los tabús y la censura, desafiando el uso de la desnudez y conceptos como la perfección o el atractivo.También Molly Soda, o la artista de performance Alexandra Marzella recuperan la idea del erotismo y la protesta ante ciertos prejuicios, tal y como hacía Wilke.
Cindy Sherman,1975. / Valie Export, 1968.
Entre las 150 obras de las 48 artistas que expone la galería, muchas se centran en el retrato, con la finalidad de crear un entorno performático involucrando al espectador con las mujeres que aparecen en cada una de las obras. Con ello, la propuesta busca demostrar que el mundo sigue en continuo cambio. Desde que mujeres como Cindy Sherman o Hanna Wilke se rebelaron creativamente hace cuatro o cinco décadas usando sus cuerpos como instrumentos para encontrar la igualdad de género, hoy en día ese deseo sigue latente en las generaciones actuales.
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«La vanguardia feminista de lo 70’s”
del 7 de octubre al 15 de Enero 2017
vía artsy
