SÓNAR+D CCCB: Conferencias, charlas, debates, workshops

10 / 09 / 2020
POR Jimena G.

El programa de conferencias, debates y presentaciones en el SÓNAR+D CCCB durante el 18 y 19 de Septiembre 2020

Sónar+D CCCB será como siempre una celebración y un punto de reunión de las comunidades creativas de la ciudad y más allá. Esta edición, la programación de conferenciasgirará alrededor de cinco ejes temáticos: la vertiente más artística de la robótica; los avances en tecnología inmersiva; la inteligencia artificial y su papel en las economías de la creatividad; la ciencia con un enfoque transdisciplinar en los campos de la bioacústica, la neurociencia, el biohacking y el cambio climático; y la creación musical y su relación con la tecnología.

Creadores, desarrolladores, activistas, agitadores culturales, diseñadores, artistas, músicos, emprendedores, hackers, curiosos y, en general, personas apasionadas por la cultura de nuestro tiempo. Entre las conferencias y presentaciones de Sónar+D CCCB podremos ver:

”Re-Thinking the Future of Cities”, donde un grupo de artistas, investigadores y expertos internacionales debatirán sobre cómo recuperar la ciudad en tiempos de distanciamiento social. Esta conferencia forma parte del programa de investigación e innovación Horizonte 2020 de la Unión Europea, como parte del proyecto STARTS Ecosystem.

El Institut Ramon Llull presentará “AIR/ARIA/AIRE” el proyecto del Pavelló de Catalunya de la Bienal de Venecia, Evento Collaterale della Biennale Architettura 2021. Una conferencia comisariada por la arquitecta Olga Subirós en la que científicos, artistas, arquitectos e investigadores reflexionarán en torno al tema central de la Bienal, “¿Cómo viviremos juntos?”, con una investigación sobre el aire como un bien común del que depende nuestra supervivencia. Con Maria Arnal (artista), Xavier Querol (CSIC), Josep Perelló (Open Systems UB), Mar Santamaría y Pablo Martínez (300.000km/s), Albert Soret (BSC Caliope) y Laia Romero (Lobelia Earth).

Michel André

Asimismo destaca la conferencia “Noise in the Sea” sobre el impacto de la polución sonora en los océanos a cargo de Michel André, director del Laboratorio de aplicaciones bioacústicas de la UPC, que explicará cómo el sonido y la tecnología pueden ayudar a salvar especies marinas, y la conferencia “Grounding symbiosis, sonifying care” de la biohacker Saša Spačal que hablará sobre la capacidad de los hongos y las bacterias de formar parte de procesos creativos.

 

Holly Herndon

Los artistas Richie Hawtin, Holly Herndon y Mat Dryhurst conversarán en exclusiva desde Factory Berlin sobre la cultura de club post pandemia. En colaboración con el festival Ars Electronica. 

Bajo el título “Viaje al interior del cerebro musical”, en colaboración con el Ajuntament de L’Hospitalet, Antoni Rodríguez de IDIBELL (Instituto de Investigación Biomédica de Bellvitge), organización pionera en la plasticidad cerebral, ofrecerá una conferencia sobre la aplicación de la música a tratamientos médicos, en la que se podrá conocer por qué la música nos produce emociones. Además, el productor Mans O, hablará de su enfoque orgánico inspirado en los ritmos de la naturaleza, y Rob Clouth de su aproximación ultra tecnológica.

Sougwen Chung

La artista Sougwen Chung, reconocida por su particular uso de la robótica, la IA y las artes visuales, ofrecerá la charla “Creative Robotics” sobre la colaboración creativa entre humanos y robots, y tendrá una pieza en exposición: “Flora rearing agricultural network”, una performance meditativa que une telepresencia, robótica y datos biométricos de la artista. También participará la artista new media barcelonesa Mónica Rikić.

Catalan Arts, la marca de internacionalización del ICEC, presenta la mesa redonda “The Festivals Of The Coming Present”, un diálogo entre los responsables de destacados eventos europeos pluridisciplinares de música y tecnología, sobre la creación, los propósitos, las prácticas, la interacción internacional y sus predicciones futuras. Con la participación de Gosia Plysa, directora del festival polaco Unsound, Pierre-Marie Ouillon, responsable de Nuits Sonores en Francia, Jean-Yves Reumont, director de contratación de Les Ardentes en Bélgica y Cathie Boyd, directora artística de la biennal internacional Sonica con sede en Escocia.

 

Max Cooper

Otra charla interesante será “Yearning For the Infinite”, impartida por Max Cooper, el músico británico doctorado en biología computacional, que explorará en una charla la idea de infinito, tanto desde el punto de vista estético, como filosófico, tecnológico y científico.

Destacan también las charlas “So, What About The Future?” que nos introducirá en el “diseño de futuros” y que contará con Scott Smith, fundador de la agencia de prospectiva Changeist; con la especialista en postfuturos Elisabet Roselló, y con Fabien Girardin, de la agencia de innovación Near Future Laboratory. El futuro de la industria musical se debatirá en “FuturePulse: Forecasting Success in the Music Industry” que contará con la participación de expertos en análisis de datos como Sophie Brüggeman (Spinnin’Records), Saki Snezana Markovic (Playground Music Scandinavia), David Weiszfeld (Soundcharts) y Daniel Johansson (SoundtrackYourBrand).

Completan el programa las conferencias en colaboración con la red de festivales europea We Are Europe apoyada por Creative Europe de la Unión Europea: “Immersive Explorations: From Hyperreality To Time Travel”, con el tecnólogo creativo Xavi Tribó (Glassworks), el investigador y pionero de la realidad virtual Mel Slater (Universitat de Barcelona), y las artistas Hyphen Labs, especialistas en interactividad y narrativas inmersivas; “Images play music / music plays images”, una conversación con los realizadores de videoclips que están construyendo el imaginario visual de la cultura urbana como Barbara Farrè, David Camarero y Ana Sting, con la participación de Jordi Costa (CCCB).

L’Ajuntament de L’Hospitalet ofrecerá una programación especial en directo desde Torre Barrina el sábado 19 de septiembre de 17:30h a 18:30h para presentar su festival de innovación L’H-XR, donde se plantean retos de ciudad que pueden abordarse desde la creatividad y la tecnología. Estos retos incluyen la salud, la música, la comunicación, los mayores, el patrimonio o la educación, y se presentarán en forma de 6 mesas redondas y 18 participantes de cada uno de los ámbitos a tratar.

 

Programa de workshops

Sónar+D CCCB propone 9 workshops que pueden seguirse tanto de manera on-line como presencial sobre múltiples temas como la realidad virtual, las múltiples aplicaciones de los algoritmos o el diseño.

Los estudios de Barcelona Be another lab Antiloop mostrarán las nuevas aplicaciones de la realidad virtual; Mario Santamaría descubrirá el recorrido físico que hace el servidor de nuestras webs; Lina Bautista (Linalab) ofrecerá una introducción al live coding para dar los primeros pasos en el mundo “algorave”; Roland Olbeter y Urbez Capablo mostrarán la interacción entre robótica y algoritmos; Elisabet Roselló introducirá al público en el diseño de futuros, mientras que Alba G.Corral mostrará plataformas descentralizadas de colaboración y creación. Protopixel impartirá un workshop colaborativo de diseño de luces en dos ciudades simultáneamente: Barcelona y Berlín; y, finalmente, Sonosuite dará pistas para detectar errores en una colección musical.

 

Presentaciones de estudios creativos, universidades de Barcelona e instalaciones artísticas 

Tanto en el CCCB como on-line habrá un total de 15 actividades entre presentaciones de estudios creativos, universidades de Barcelona e instalaciones artísticas.

Presentarán instalaciones artísticas presenciales los estudios Broomx -con su innovador sistema de proyección inmersiva- y Antiloop, quienes presentarán sus herramientas para crear experiencias de realidad virtual de gran formato y multi-usuario.

Futura Space darán a conocer una nueva plataforma de realidad virtual social que se estrenará en exclusiva en Sónar+D CCCB y que permitirá a todos los asistentes conectados crear sus avatares, interactuar, chatear y hacer networking.

También habrá una representación de centros educativos y universidades como la Universitat Politècnica de Catalunya, que presentará su programa UPC Arts; el Máster de Arte Sonoro de la UB, con una instalación sonora que podrá controlarse en remoto; o IED Barcelona, con dos experiencias que mezclan análisis de datos, creatividad e interactividad.

 

La exposición virtual Garden Barcelona Show, que se podrá ver también en Arts Santa Mònica entre el 9 y el 20 de septiembre, reunirá a las más recientes producciones y adquisiciones de la Col·lecció BEEP y una serie de obras producidas en Hangar gracias a las becas concedidas a Mònica Rikic, Roc Parés y Santi Vilanova. La exposición forma parte del Ars Electronica Garden Barcelona, un programa de actividades que pone en valor la diversidad, riqueza y dinamismo de la escena creativa catalana.

La intervención artística Eina Idea Metro Mudra, que tendrá lugar entre el 4 y el 19 de septiembre en 8 estaciones del metro de Barcelona (Universitat, Catalunya, Passeig de Gràcia, Sagrada Família, Espanya, Diagonal, La Sagrera, Sants Estació), propone una reflexión poética sobre el cuerpo en tiempo de distanciamiento social basada en un sistema de gestos, pictogramas y conceptos en movimiento. La intervención está creada por un equipo de jóvenes diseñadores y profesores de Eina, en el marco del think tank Eina/Idea.

Ver la programación de actuaciones y shows aquí. 

Las inscripciones previas, para disfrutar tanto de las actividades virtuales como presenciales, podrán realizarse a través de www.sonarplusd.com a partir del lunes 14 de septiembre a las 10:00h de la mañana.