Lo mejor de la London Fashion Week

La Semana de la Moda de Londres ha hecho justicia a lo que esperábamos de ella. Muchas ideas interesantes, creatividad y la confirmación de la confirmación de que la moda late fuerte en la capital inglesa. Christopher Kane sigue demostrando que es uno de los mejores diseñadores del momento con sus colecciones impecables llenas de ideas y detalles. Original y apetecible, Kane enfoca y edita sus propuestas como nadie. La joven Simone Rocha sigue despuntando y mostrando que su discurso es sólido (y rentable!). JW Anderson, el nuevo rey midas de la industria inglesa deslumbra a la crítica con sus propuestas gamberras y desaliñadas.

Cerquita de estas estrellas rutilantes, Katrantzou, Peter Pilotto y Jonathan Saunders enseñan que lo único que vale para seguir en cabeza es el trabajo duro. Todos ellos se esfuerzan, a veces con mayor o menor fortuna, en entregar una visión que defina las estéticas venideras. A su lado suenan también alto otros nombres: Thomas Tait o la recién aterrizada Toga. Abre los ojos y déjate llevar, el futuro de la moda está definitivamente aquí.

CHRISTOPHER KANE
El diseñador inglés hace un sentido homenaje a su mentora y profesora Louise Wilson, toda una institución en la Central Saint Martins y el mundillo de la moda inglesa que falleció en mayo. Kane demuestra otra vez porqué es el primero de la clase con una colección madura llena de propuestas interesantes. Como Ghesquière (más el de Balenciaga que el de Vuitton), es de los pocos que consiguen contar algo nuevo cada temporada. Partiendo de un elemento simple: la cuerda y una paleta de colores reducida, el burdeos, el marfil y una azul casi lavanda, despliega su creatividad con prendas lujosas, contemporáneas y llenas de detalles insólitos. Desde las sedosas cascadas que enmarcan escotes y mangas, pasando por las mil y una fantasías que consigue con sus cuerdas bordadas, Kane es un placer para la vista y el cuerpo.

SIMONE ROCHA
Si Kane es el primero de la clase, Simone es la alumna aventajada. Con seis colecciones a sus espaldas, esta jovencísima diseñadora hija del también diseñador John Rocha se ha colocado en primera línea con su post-romanticismo. Rocha disfruta llevando las nociones preconcebidas de belleza y los temas recurrentes del imaginario inglés al siguiente nivel con resultados insólitos. Aunque resulta inevitable relacionarla con la poética de Kawakubo, Simone ha presentado una de las colecciones más emocionantes de la London Fashion Week. Sus gabardinas semi-transparentes son una auténtica delicia, y quizá, también un aviso para navegantes. Si Burberry necesita reemplazo, ella ya ha presentado su candidatura.

JW ANDERSON
Tras su flamante nuevo puesto como director creativo en Loewe y la participación de LVMH, JW Anderson es ya un peso pesado en la industria de la moda internacional. El diseñador camina lejos de tópicos y revivals con su amor incondicional al feísmo. El absurdo y la exageración se repiten en esta nueva colección que sirve propuestas desconcertantes y atípicas…sí, algunos de los conjuntos son auténticas bofetadas al status quo de la moda bien entendida. Las blusas – chaqueta con solapa de piel, cuerda y mosquetón metálico unos de los hitos de la propuesta veraniega de Anderson. Te gustará si eres una inconformista.

THOMAS TAIT
Había ganas de ver la propuesta del ganador del suculento LVMH Prize for Young Fashion Designers. Inspirado por el artista Georges Rousse, Tait estaba con ganas de experimentar y mostró una colección alineada estéticamente con el pastiche collage de su coetáneo Anderson. A una primera parte algo confusa, Tait se crece a medida que avanza la presentación con una serie de piezas que sorprenden y cuestionan. El juego de texturas y volúmenes usando piel, plisados y transparencias resulta sugerente y muestra que estamos ante un diseñador por descubrir.

JONATHAN SAUNDERS
Saunders puso una buen puñado de ideas interesantes encima de la pasarela. Destacó sobre todo un estilismo sugerente y atrevido que huyó de los planteamientos más trillados y buscó nuevos caminos para expresar la noción de feminidad. De nuevo juegos de volúmenes y texturas en una colección llena de capas y notas que a pesar de momentos de dispersión consigue permanecer en el recuerdo, y eso es bueno.

PETER PILOTTO
Este simpático dúo sigue trabajando en la búsqueda de una estética que trascienda pero pecan a veces de poca concreción y enfoque. Mientras que se lucieron al final de su desfile con unos coloristas vestidos de punto que puntúan con texturas brillantes, al principio se pierden en un mar de estampados y encajes que aunque navegan en la misma playa que Katrantzou no consiguen coger la ola.

TOGA
Sólo por su motto, Yasuko Furuta se merece unas líneas y que nos detengamos en su propuesta: “Creo para una mujer compleja que sólo puede vivir en el caos”. Y así caótica Furuta con tan sólo una colección previa a sus espaldas, entrega una propuesta apasionada y libre que destaca por su fuerte personalidad. Interesante también como el estilismo consigue aterrizar algunas de las ideas más complicadas en conjuntos que prueban viabilidad comercial como los jeans y el top semi-transparente con volantes en las mangas. Una sorpresa.

EMILIO de LA MORENA
No podíamos dejar de repasar la última propuesta del único español que desfila en el calendario oficial de la London Fashion Week. De la Morena presentó una colección en la que destacaron unos minúsculos bustiers combinados con anchos pantalones de talle alto que hicieron salivar a las editoras en primera fila. El diseñador demostró también que su mejor baza siguen siendo los pequeños vestidos, que declinó con distintos largos, colores y patrones.

PRINGLE OF SCOTLAND
Esta renovada legendaria marca escocesa de punto con Massimo Nicosia en cabeza nos gustó por sus experimentos en impresión 3D para generar tejidos innovadores. Teniendo en cuenta que nos encontramos en la capital de la creatividad, resulta insólito que sea una marca de toda la vida la que esté abriendo nuevos caminos en el mundo del textil con estas probaturas. Después de los aplaudidos resultados en su colección previa de invierno, Nicosia repitió con espléndidos resultados.